Pameran baru amati pengaruh balerina dalam fesyen

NEW YORK (AP) - Sebuah koleksi terbaik dari pameran baru di Fashion Institute of Technology (FIT) adalah tutu putih berbulu. Itu mungkin terlihat, bagi mata yang tidak terlatih, seperti kostum balerina biasa. Namun, itu sama sekali bukan.

Dipakai oleh balerina Rusia yang ikonik Anna Pavlova dalam perannya yang paling terkenal, Dying Swan, tutu itu dibuat dari 1.537 bulu. Kurator di Museum di FIT mengetahui hal ini karena bulu-bulu itu harus dihitung untuk memungkinkan tutu itu dapat melalui proses izin saat tiba di Amerika Serikat, dari Inggris. Di FIT, tutu itu ditempatkan di kotak dengan sirine pengaman dan 37 sekrup yang menjaganya tetap aman dan terjamin.

Pameran ini menampilkan 90 koleksi, termasuk kostum balet, gaun adi busana, dan pakaian atletik, atau apa yang sekarang kita sebut "athleisure." Gaun pesta atau gaun pesta dari label mewah seperti Dior, Chanel dan Lanvin ditampilkan bersama dengan kostum balet yang menginspirasi mereka.

Bagi Patricia Mears, kurator pameran dan wakil direktur Museum di FIT, pengaruh balet ada di mana-mana.

"Jadi (jika) Anda melihat gaun formal yang terbuat dari tulle sutra yang ditutupi dengan manik dan memiliki korset satin, segera Anda memikirkan tutu balerina," kata Mears. "Jika Anda melihat di sepatu balet, jutaan wanita memakai sepatu seperti itu hari ini. Dan kemudian baju ketat, celana ketat ... semua ini telah menemukan pengaruh mereka ke fesyen. Itu ada di mana-mana."

Sementara popularitas balet turun pada akhir abad ke-20, Mears merasa itu memperoleh ruang yang cukup besar selama dekade terakhir, sebagian karena popularitas "Black Swan," film 2010 yang memenangkan Natalie Portman Oscar , dan sebagian karena penggunaan media sosial oleh penari untuk terhubung dengan audiens.

Beberapa penari telah menjadi tokoh budaya yang populer (misal Misty Copeland, misalnya, yang telah menyeberang menjadi bintang arus utama.)

Dan fesyen telah memainkan peran dalam fenomena ini, kata Mears: "Kolaborasi antara desainer kelas atas dan perusahaan balet telah menjadi kekuatan yang sangat penting dalam melakukan perubahan ini juga."

Contoh paling jelas: Balet Kota New York (NYCB), yang telah menyumbangkan sembilan kostum untuk pameran, termasuk tutu terkenal mendiang desainer kostum Karinska dari “Jewels” oleh George Balanchine, dan kostum 2012 untuk “Symphony in C” karya Direktur kostum NYCB Marc Happel. Gala busana musim gugur tahunan perusahaan juga menghadirkan desainer ternama untuk membuat kostum balet baru setiap tahun.

Juga dipinjamkan dari NYCB: tutu merah muda panjang yang indah yang dikenakan oleh Sugarplum Fairy di "The Nutcracker" - karakter yang merupakan "impian setiap gadis kecil," kata Happel. “Dia memiliki dua kostum - dia satu-satunya karakter yang memilikinya. Yang ini terbuat dari korset satin yang sangat indah dan beberapa lapis tulle, yang warnanya berbeda. Itu bisa sangat halus, tetapi menciptakan kesan lebih dalam pada tutu klasik. "

Gema dari tutu itu, pada kenyataannya, dapat dilihat dalam barang yang sangat modern yang telah berkontribusi pada pameran Happel: gaun pengantin yang ia rancang untuk Sara Mearns, balerina bintang NYCB dan seorang teman baik, untuk pernikahannya tahun 2018, gaun pernikahan merah muda dengan tali spaghetti dan korset bertatahkan permata.

Dalam satu bagiannya, pameran ini berangkat dari elemen fesyen kelas atas Eropa - fesyen Lanvin, Chanel, Dior yang terinspirasi oleh balet - untuk melihat fenomena Amerika pada abad ke-20: "activewear" atau sejenis pakaian untuk berolah raga.

“Saya pikir salah satu bagian yang paling mengejutkan dari pameran adalah elemen pakaian,” kata Mears, “baju ketat, celana ketat. Hari ini, disebut 'athleisure' ada di mana-mana. Namun sebenarnya fenomena tersebut dimulai pada tahun 1940-an. dan kami harus berterima kasih padaseluruh kelompok desainer wanita Amerika seperti Claire McCardell. Mereka benar-benar melihat penari sebagai sumber inspirasi. "

Pameran ini berlangsung hingga 18 April.